Thursday, September 09, 2010

2010 台灣設計師周 三木五十

2010.9.3-9.12 10:00~21:00 華山藝文中心
http://www.designersweek.tw/index.html




543設計的作品,在今年的設計師周亮相,

每件作品都是原型,這應該算第一次很正式的對外發表作品。

有幾件作品也都步入即將量產的階段,

在這一個關切地球的時刻,我們選用了很多環保與回收的材質作為設計出發。

希望也能對我們的環境進一些責任。

很感謝 +俱 小四 與全公司員工的付出,

讓這一次的作品很完整的呈現在大家眼前。

我們以童趣的觀點出發,也作為一個趣味的貫穿。

傢具 何嘗不是大人們的一種玩具。

如有機會 請你親自到會場參觀,

讓我細細為你解說 每一件作品的動人故事。

最後要 謝謝

林淑莉(石壁染織工坊)

阿明(木工)

Monfy(造型師)

林炳存(攝影)

還有所有給予幫助的夥伴,

更感謝現場參觀群眾給予的肯定。


我們的故事 由這裡開始....





"Cada niño es un artista. El problema es cómo seguir siendo un artista cuando se crece.”
每一個孩子都是藝術家,問題是,人們長大後就不再像個孩子。
---- Pablo Picaso(畢卡索)


像孩子般蓋了間小房子,古早年代的窗板,拼湊美麗的幻想,美好年代的想望就此開始....

1.2.3.4.5.6…ready or not, here I come..
build the tree house, just like we were children once,
find the old wood planks, well worn window frame,
put together everything that we ever want it,
inside the tree house,
it has new color now, the color we call re-living
the beginning of fascinating…..








像孩子隨手塗鴉填色,原住民豔彩的織布如畫筆
因此DIX的新時尚沙發上,有了火紅的太陽,也添了彩虹。
夢想的因子,開始發酵..

like the coloring book back in the third grade, no limitation of what should be,
metropolitan of Sean Dix modern sofa,
Lin Shree the artist, represents Taiwanese aboriginal new creativity,
the red sun, the fire of flame, ______
the origin of every dream,
the beginning of combination






原住民手織布花設計 /林淑莉Lin, Shu-li (石壁染織工坊)

林淑莉認為, 原住民的染織要提升至時尚產業的層次,勢必要重新統整人力資源,朝精細分工發展,才能具備競爭力,創立自有品牌,這也是她闢建染織工藝園區,嘗試系統化管理、多角化經營的主因。

相關連結

http://www.raisinay.com/
http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/aug/10/today-north14.htm#



school chair(竹子集成材)
 
像孩子隨意堆疊的樂高遊戲,竹材集結膠合積疊的創意,
精巧拼成這張小椅,小學時的這把椅子。
如今有了新的模樣,開始遊戲..
 no rules for building blocks, no limitation, no boundary,
combine the bamboo material and create the infinity,
gives the old school chair a new entry,
the beginning of recreation



Ray chair(竹子集成材)
 
魟魚張開大嘴,自由飛翔天際,
寬幅優美的曲線,流暢滑順的優游
舒服的放著我們變大的老屁股,開始翱翔..
free as the air, swim like the Ray fish on the loose
wide and curviest, soft and smooth,
comfortable lie down your bottom
the beginning of hovering




椰子纖維 tamandua stool

夏夜晚風搖曳的椰子樹,是童年的記憶 
抽取纖維做記憶的堆疊,堅固的三角外型強化了回憶
這椰子變成的小凳成真,如同椰子糖般,開始甜蜜..
 midsummer at night, coconut palm swing in the breeze, the image never forget as a child
memory fold up, draw from fiber, triangular design strengthen the childhood memory,
the coconut stool becomes real, like the coconut candies
the beginning of the sweetest flavor



玻璃纖維/白 tamandua stool



磨石子 tamandua stool
 
阿公家冰涼的磨石子地板,有著美麗的石礫閃耀
高興吃著清甜的冰棒,或坐或躺的任意自在
這個阿公家的味道,化成我的小椅凳,開始放肆
 like the cobblestone path, classic and shiny just like back in the old time,
casually walk on the path, to appreciate the irregular combination,
 the beginning of waywardness



桌子 Buffalo 水牛 

倉庫邊的紙箱,也躍躍欲試。
被阿嬤回收賣掉前,變形成一隻紙牛,
如同桌子般兼顧強壯,力與美的線條成形。
少了他,也少了依靠,開始依戀..
the abandoned cardboard boxes die for trying,
a buffalo was born before recycle,
the table, steady and stubborn, beauty and strong perfectly composite
can’t live without it,
the beginning of attach



看門的臘腸狗 茶几or長凳



鴕鳥Ostrich/立燈



烏鴉Crow/桌燈



麻雀Sparrow/檯燈

斑駁的老燈張大著眼睛,綻放LED的鮮明色溫。
如同優雅的鳥兒,想看清楚這未知世界。
我們用另一個角度,讓光芒有深度,開使發光..
 like the nestling birds at night, the eyes like LED light of the antique lamp,
bright, warm, and unknown, ready to see the world.
we shall view the world as the new born, lighting our world in depth,
the beginning of brilliant



廢墟邊的黑色匾額令人畏懼,
這擺渡人生的醫術超群曾讓人稱羨。
單純的透明側身一如兩袖清風,
何不找個舒服的姿勢,放下一切是非,
靜觀其變,開始新生..

the unwanted , discarded for centuries, the old horizontal inscribed board,
it was once described as miracle,
the board carried heavy history itself, structured with transparent sides meaning nothing but simplicity,
sit down, let go every right and wrong,
wait for the moment of beginning,
the beginning of reborn








拼湊美麗的幻想,現在有了雛形,
 
在我們童年的木屋樹下,有了新的顏色,
 
1. 2. 3. 4. 5...6.. 7.. 你躲好了嗎?

the beginning of fascinating…..
put together everything we ever want it
inside the tree house,
it has new color now, the color we call re-living


1.2.3.4.5.6…ready or not, here I come..







會場文宣

http://www.gagu19.com.tw/
http://www.designersweek.tw/designshow38.html

543 所設計的產品 授權+俱 (好舍計)生產與販售

台北縣泰山鄉文程路28號 Tel: 02-2297-0866
台中市美村一路771巷19號 Tel: 04-2372-7718
高雄市新興區林森一路198巷28號 Tel: 07-2367-104

Sunday, May 23, 2010

2010 台中創意生活節



2010 台中創意生活節

復興路三段362號 4/9-4/25

長久以來的這些椅子創作 因為+俱 小四的邀約
決定在台中創意生活節與大家見面

整個展場中都是國內外設計大師的作品
應該說 都是商業販賣的成品了

只有我是以 紙模型 椅子參展

真的很害羞 這自己熬多少夜晚
滿足自己的創作跟大家見面

也感謝 木工 阿明(日月明)
幫我打樣一張樣品展示

為了這個展覽 我也熬夜了好幾天
開展之後 都在家休息 大約4天後 才有些原氣

小四電話告訴我 展覽很受大家喜愛
幾乎都是大夥拍照與參觀的焦點

印的4000張明信片 在兩週不到 就被拿光了
是一個不錯的開始。

自己還真的無法相信 他要我找時間下去自己觀察
現場 很多朋友給我支持與鼓勵 也期望看見我的椅子問世

我自己很開心,開心的是椅子的路途 好像有些進展

作品大多是自己與自己知覺的對話
與對50 60年代大師敬仰的轉化

我想要感謝的人太多太多了...
謝謝你們的支持與鼓勵

我其實沒有那麼厲害
只是堅持的想把他完成到最後

這是一個我工作室的縮影
推滿的書籍 雜物 模型 海報 與幻想

我開著小小的桌燈 對自己夜戰
在創意與生活的路上

我們一起加油!!

感謝!+俱 所有工作人員的協助,
不然是無法完成的...


















感謝!!!!

+俱 小四

+俱 所有工作人員

紅諸的印刷輸出協助 還有借宿2晚

要感謝的實在太多了,沒有你們展覽無法完成

我謝謝你們大家!!!



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Wednesday, December 16, 2009

你認為的設計是什麼??

以下是我轉貼朋友的BLOG

http://yogibranddesign.blogspot.com/

想想看 你認為的設計是什麼??

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您好,妖姬小姐^^

很抱歉這幾天有點忙,所以晚回信了
我不是要問留學的事情喔
我是之前在收尋誠品設計的時候,看見您的回答的(知識+)

我是今年畢業於高雄樹德科技大學 生活產品設計系的學生
不知道您有聽過這各學校嗎?!

然後我是高雄人
最近一直再找工作
但在高雄幾乎找不到專門設計產品的公司

我有猶豫是否該到外地去闖闖(ex.台北)
我之前有看見您回答一位學生的問題
提到是否該唸實踐或成大
您給他的建議是北部的

所以我想請問
我不是畢業於有名的產品(工業)設計學校
也沒有得過什麼大獎
然後因為最近找工作的情形
更讓我懷疑我是不是真的熱愛設計

我不知道以我這樣的能力
是否適合繼續堅持下去
還是隨便找各普通工作來做
而不要再執著於設計了


所以才來請教您一下
希望可以依您這樣熱愛設計的前輩
給我們這些迷惘的新鮮人一點建議

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Dear 小君,

看到你的信我感觸蠻多的,尤其前兩個禮拜我才剛去看完每年的「台灣設計師週」,我跟我一起教書的馬克老師還聊了一下你的來信~他跟我看到不一樣的觀點,但是都有些想法提供給你參考。

首先,我想說像你一樣的同學和朋友一定很多,所以你真的不寂寞…

我承認你說的困境真的都在,尤其在南部地區狀況更惡劣,我只要建議我去哪念設計的學生,我一定毫不懷疑的就說大城市,畢竟設計是集人類生活智慧大全的一種創作,在大都會裡,人群聚集使用的地方,不但相關求職機會比較多,作品也更在此能表現設計的價值,更多流竄其中源源不絕的設計資訊,這是在台北以外(若以台灣地區來說)是比較難以取得,不易accessible的。

說老實話,我不想太潑你冷水,我今年去看台灣設計師週(不知道你有沒有去看?),我真的很懷疑台灣真的要那麼多設計師嗎?我走到那裡,才驚覺台灣政府這幾年努力推廣「設計」為國力發展重點,所以廣設設計學系,搞到現在的結果就是每年有幾千個設計師從學校畢業。但是,台灣哪有這麼多設計公司可以收留他們啊?

實說我覺得今年設計師週所展示的「設計」,都是「小聰明」,小小生活用品的小創意,非常好!但不是真正了不起的「大設計」。對於一個年輕小朋友來說,值得嘉獎與鼓勵有如此小點子,但是,然後呢?

我比較擔心懷疑的是,這些參展者設計師,五年之後有幾個還在做設計?我要說的是,我的確在設計師週裡有看到有潛力成為有賣點的設計,但也是寥寥可數。

我覺得台灣設計的問題都從來沒變過~打從我十幾年前開始唸設計,見識過許多台灣本地優秀的設計師,但是始終覺得「外國的月亮比較圓」,因為看設計雜誌報導的都是老外,好像都很厲害,後來出國求學後看到老外同學做的設計程度很差,驚訝我們以前崇拜的外國設計師怎麼會這樣?後來才發現:「原來以前雜誌看的都是經過行銷人員再改進,巧手包裝的!」所以我一直都覺得台灣設計能力不輸給國外,可是沒有行銷和媒體包裝能力,那麼多學生和設計師會做設計,但是有幾個老外知道?

台灣不是不能做設計,台灣不是沒有人才,但是缺乏把創意設計包裝一下~行銷到世界的人,這些小創意商品,很明顯的,以台灣如此小的一個島國,這些小創意作品的生產量是根本養不活設計師自己的,唯獨靠國際市場撐腰,才有可能活命的可能。

不像紐約、倫敦、東京或米蘭設計媒體力已經很成熟,隨便出個爛東西也可以被捧紅。

我以前在義大利求學有個挪威同學,只不過是設計了一張椅子,自己租了小攤位在四月米蘭設計週展出,一本義大利設計雜誌報導她的椅子,後來大家都跟著報,暑假當她回到挪威,當地報紙要採訪她,讓她上頭條封面,連坐在飛機上都看到機上雜誌有她的報導~她媽媽還高興的到處拿給鄰居看,覺得她女兒真是出頭天了,當紅的程度連她自己都很意外。其實她這輩子只設計了三、四張椅子,而這全歸咎於歐洲設計媒體的強力網路功效~當然,她設計的也不差,所以才能獲得青睞啦~

所以你看到世界千篇一律紅的設計師都是法國人、義大利人、美國人、日本人、澳洲人…都是掌握世界設計媒體最大的國家,有發現嗎?這根本是一種「設計價值的媒體偏差」~他們動根手指頭,就可以改變世界下一波的設計潮流了!

沒錯,這世界是不太公平,所以有心的像創辦「東西雜誌」的李冠毅發現到這一點,他決定用華人的角度看世界時尚,辦一本華人自己的時尚雜誌,不然華人的時尚觀永遠被西方人踩到腳底下,自己成為華人時尚設計發聲筒~像世界宣告自己的定位!我覺得他非常偉大~但是可惜設計媒體在台灣還沒有一個走出國際的...(如果包益民辦的"PPAPER"和"ICB"還不算成氣候的話...)

講遠了~回來~
說句現實的話~抱歉,我堅持我的一貫理論:
「沒有賣不掉的好設計,只有不會賣設計的人。」
沒有賣掉的設計,就成了自己的負債~
我不知道這樣的熱情或創意還可以持續多久,除非他家很有錢,那另當別論。

我所謂的包裝,不是只有包裝沒設計實質內容,是有好設計內容,要有好的發聲管道,然後包一包,像Marc Newson一樣,Newson本質不錯,剛好有機運人家包裝他上媒體,就紅啦!

這就是我現在努力的方向~設計品牌行銷與管理。好設計要有人會賣,不然設計再多再好,也沒有用,最後還是有人找不到設計頭路,像你一樣,開始懷疑自己的價值或能力。

我也走過你的路,千萬不要因為自己設計沒得過甚麼獎就覺得自己不好或怎麼著,重要的是你的熱情在哪裡?但是當我瞭解現實社會的問題在哪,我知道我有能力作點什麼,我還是對設計充滿熱情,既使我現在設計作的不多了,可是我很愛分享我的設計經驗、看法和幫助設計有更好的行銷管道,幫助好設計賣掉,這樣設計師才可以自由無負擔的繼續創作。

小君,千萬不要放棄你想追求的,一定要釐清你心中的熱愛是什麼,只有在你清楚熱愛的事情,才會把它作的好,不管遇到多大的困難,你才有繼續奮戰的力量,不然也是一個換一個,像無頭蒼蠅一樣。

另外,馬克老師跟我分享他看了你信之後的想法。
他說:「年輕設計師就是要一直磨練技巧,然後跟著好前輩,等待自己想法出頭的機會。

設計~大家都很會說啊!可是說出來做不出來。這種例子太多,特別是學生,設計師就是工匠,老闆出想法,老闆才能用嘴巴做設計,最後設計師只是個畫圖工匠。身為年輕設計師,就是要想著怎麼去利用技巧去詮釋別人的想法和概念。

大家來學設計的思維很好,所以設計科系的學生在各行各業很好用,所以我想,現階段的設計科系有這功用,讓設計思維普及化,但是只有少數人有能力執行設計案,這些少數人必須對某種產品或是材質有狂熱,所以找不到工作的流浪設計師,散落到各行各業也不錯,有能力的自然留下來。」

我非常贊同馬克老師說的一些想法,其實設計本來就是一種「解決問題」的科學,學得是「有效的工作流程」,所以有很多學設計的進入到不同行業,也非常的成功,也不是壞事~(請見我之前寫的一篇文章「即將影響企業界新思潮的新書:Change by Design」)

最後,我其實講了那麼多,只是要告訴你~「選擇你所愛,愛你所選擇」~沒有人可以告訴你怎麼樣最好或壞,當你把你自己放在一個很舒適的位子,就是最好最棒的。

希望我以上亂七八糟的blabla有回答到你的問題~然後~我們都要加油!^^

Tuesday, December 08, 2009

2009 跨界玩設計 誠品限定公仔





543 在方文山的邀約下,一起玩了公仔的圖裝設計。
今天拿到公仔,把玩了一下,還蠻有趣的。

如果最近,你經過誠品書店,
順道去看一下,方文山與543的生繡鐵人公仔。

他在玻璃櫥窗內,對你招手,

帶我回家吧!!!

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關於這枚「鐵人」又名「小小方」的身世...
   
       創作是最能夠透視一個人的價值觀,任何人的創意源頭一定都會跟他本身的愛好及興趣有所關聯。此次我所設計的「鐵人公仔」,其實就是源自於我對斑駁生鏽的材質有著無可救藥的迷戀。因為自己一直很偏愛那種「有歲月經過的感覺」。也因此,斑駁的磚、生鏽的鐵,以及佈滿苔蘚植物的牆,對我來講,他們都是有故事可以敘說,見證過某段我不曾參與的記憶。 
   這枚自以為有靈氣的「小小方」,當然也有屬於它自身的世俗故事,它出生自曾繁華一時如今卻沒落傾塌的廢棄工廠,有著末代貴族的傲氣與憤世嫉俗的自憐心態,它的抱負遠遠超過他的能力,它的野心也遠遠大於它的行動力,於是這枚「鐵人仔」日復一日、年復一年的待在它以為的已知世界廢棄工廠裡,做著目空一切,不可一世的英雄夢!


 http://www.eslite.com/exhibition.aspx?id=1006195  
(誠品書店公仔網頁聯結)

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Friday, August 28, 2009

世界看見。SkinJam 國際包膜設計大賞 2009


〈目的〉
SkinJam看見台灣設計師的創意及多樣性,期望透過舉辦「世界看見。SKINJAM 國際包膜設計大賞 2009」,融合SkinJam國際包膜,把台灣設計師的創意推廣到全世界。

得奬設計師的筆名/名將出現在SkinJam國際官方網站和包膜上。

〈主辦單位〉
信家顧問有限公司(SkinJam)

〈比賽主題〉
世界看見。SkinJam國際包膜設計大賞2009

〈徵選作品〉
SkinJam手機和筆電包膜設計

〈參賽資格〉
不限

〈收件日期〉
作品投稿:8 月 1 日 ~ 9 月 20 日 24:00 止。
網路投票:9 月 1 0 日 ~ 9 月 30 日 24:00 止。

〈投稿方式〉
所有作品皆須附上作品名稱、設計概念,檔案格式如下:
1作品檔案尺寸請以(w)267 x (h)400 pixel ‬的長方形規格稿為主,設計出來的圖樣必須在此長方形範圍之中。
2上傳之檔案大小須為 250K 以下之 . jpg 檔
3作品圖檔須為 RGB 格式
4作品格式需依官方網站(SkinJam & Heyshow)所提供的下載PSD格式設計。
5以作品為單位,不限個人或團體,每人至多以投稿三件作品為限。

〈評選方式〉
1得奬作品68名:
收件截止後將由SkinJam創辦人及台灣SkinJam負責人評出68件作品,評選標準分為 :
作品創意50%,設計技術30%,人氣票選20%

*作品入選者將於活動結束後,由專人以電話與 email 通知。

〈頒獎日期〉
比賽結果於中華民國98年10月初公佈,頒奬日期與方式將另行公佈。

〈得獎作品發表〉
得獎作品將製成SkinJam包膜,並成為SkinJam2009年底主打創意設計包膜。

〈獎勵事項〉
得獎者可獲得獎品及獎狀,獎品內含所得稅。唯得獎作品,主辦單位有權展覽製成商品、宣傳品及藝術流通品之發表販售權利。

*第一名-iPod Touch 8G(價值NTD10000)
*第二名-iPod Nano 16G(價值NTD8000)
*第三名-iPod Nano 8G(價值NTD6000)

(主辦單位將把得奬設計作品以SkinJam國際包膜製作於該奬品上)

*優勝獎:Radiopaq音場內耳式耳機 10pcs (價值NTD2999)

*特別獎:JeremyB * 不鏽鋼限量手鍊 20pcs (價值NTD2980)

*入圍獎(一):Hoomia立體聲藍牙耳機 5pcs (價值NTD1200)
*入圍獎(二):SkinJam免費包膜使用卷 10pcs (價值NTD850)
*入圍獎(三):Hoomia立體聲有線耳機 20pcs (價值NTD690)

*網友票選抽獎凡參與人氣投票者,於活動結束後將隨機抽出 10 名幸運網友,將可獲得台灣SkinJam五折優惠券。

〈參賽作品類別及規格〉
1。作品以原創作為主,各類不得臨摹。
2。上傳作品規格請以(w)267 x (h)400 pixel 的 RGB 圖檔規格,不限創作素材,手繪、電繪、攝影、拼貼等複合媒材皆可應用,但請將作品限制在此圖檔範圍中,並以大小在 250KB 以下的電子 JPEG 圖檔上傳,不符者將取消資格。
3。得獎作品需提供可印製筆電和手機尺寸之原始資料檔(筆電:45‬公分 x 45公分 300dpi /手機:10公分 x 16公分 300dpi)
4。請確實填寫設計理念與創意發想。(50字以內)
5。上傳的作品及相關資料,必需為其之完全原創作,請勿冒用、剽竊或侵害他人之肖像或著作。 主辦單位將擁有所有活動相關圖文影音之完全使用及修改編排權利。
6。活動上傳作品資料不得有暴力、猥褻、妨害風化、過度暴露、涉及人身攻擊、違反善良風俗、宗教或政治議題之影像、圖像及文字。
7。本活動之贈品不得轉換成現金或其他等值商品。
8。為增進比賽之公平性,參賽者需以上傳時間及檔案格式為截止收件標準;經查如不符則取消參賽資格,如得獎亦取消得獎資格。
9。為維持比賽之公平性,低解析度作品或不符合本實施要點內所載之任何規定者,如得獎亦取消得獎資格。
10。活動內容若發生任何爭議概以SkinJam最後決定為準。

〈附則〉
1。進入本連接同等於接受以下條件,瀏覽用戶不得擅自下載、利用、印刷、修改、買賣參賽作品于任何媒體,Consultant S&J Co., Ltd 將代表參賽者保留訴訟侵犯用戶的權利。
2。如要上網查詢本實施要點,以刊載於本公司網站(skinjamonline.com),或黑秀網活動專區(www.heyshow.com)為準,作品上傳時請確實填寫各項基本資料,如有闕漏將不列入評分。
3。參賽作品應為參賽者個人之創作,如經檢舉為臨摹、抄襲或非原創作品,則不予評選。如因此造成第三者之權益損失,參賽創作者須負完全之法律責任。
4。曾經參加其他任何比賽之得獎作品,不得參賽,違者取消得獎資格。
5。得獎作品原始稿應與初賽上傳稿為同一作品,不得修改或重作,未按規定者,該件作品取消得奬資格。
6。參賽作品主題、格式,如有未按規定者,經查證屬實,該件作品取消參賽資格
7。主辦單位對於得獎之作品,有製作成相關創意商品之權利,並有販售、流通等權利。
8。凡報名參賽即視同無條件同意授權主辦單位拍製本比賽之紀錄及宣傳品,並有流通販售之權利。
9。活動聯絡人:信家顧問有限公司 info@consultantsj.com / Fax:03-3115519


活動網站
http://www.heyshow.com/activity/browsing.asp?actid=73


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U'db “夢想成真.飛向倫敦” 設計競賽


目的:
鼓勵青年學生與嚮往服裝設計民眾, 有實力加努力, 定能實現夢想,
並推廣藝術生活化的品牌理念。
競賽說明:
1. 競賽標題: “夢想成真.飛向倫敦”
2. 參賽資格: 倫敦,台灣,上海三地之
a. 在學學生
b. 對服裝設計有夢想有創意的民眾(不分年齡性別)
設計主題:
“Summer in ….(城市) “ (例: ”Summer in London”,
“Summer in Shanghai, “Summer in Taipei”….)
作品規定:
a. 參賽作品需使用主辦單位之統一規格(自行下載, 放大至A3),
紙張材質不限, 設計不可超出T-恤外框, 不可修改T-恤外型.
b. 限白色背景.
c. 不接受以單純照片為創作之作品 (可接受圖像為元素再創作)
d 若應用小飾物/手工表現等, 需另附實品與說明.
參加辦法:
(1) 符合主題一系列2件設計作品
(2) 每件設計作品限使用A3尺寸統一格式設計稿
(3) 填妥基本資料表格(U'db網站下載), 貼於原稿背面右下角,
原稿以掛號郵寄至台北市南京東路二 段88號18F貿騰公司黃小姐收,
註明”參賽作品”. 逾期恕不受理,不接受Email投稿.
截稿時間: 98年9月18日 (以郵戳為憑)
評審過程:
a.初選: 9/23~25
b.決選: 10/25 ~11/30
入圍作品:初選入圍者須於主辦單位限定時間內根據入圍作品, 在實際版型上完成1:1設計稿,, 逾時交件視同放棄決賽(郵戳為憑). 實際版型由主辦單位提供.
決選評審:
40% 專家評審
60% 顧客票選
評審標準:
品牌精神傳達20%
共鳴性20%
藝感20%
獨創性20%
生產執行度20%
初選/決選名單公佈方式:
(1) U'db網站www udbfashion.co.uk
(2) 專人撥打電話通知
得獎作品: 得獎作品將印製於T-恤上, 致贈得獎主, 並成為U'db2010春夏創意商品
獎項:
第一名:
*倫敦深度之旅:
倫敦來回機票 +五夜住宿津貼 + 倫敦U'db創意總部見習觀摩一天
*U'db約聘專案設計師一年期
*獎金NT$20,000-
*U'db商品提貨券NT$5,000-
*得獎作品T-恤10件
第二名:
*獎金NT$18,000--
*U'db商品提貨券NT$3,000-
*得獎作品T-恤5件
第三名:
*獎金NT$10,000-
*U'db商品提貨券NT$2,000-
*得獎作品T-恤5件
特別獎一名-- U'db商品提貨券NT$3,000-
參與票選顧客--于票箱內,抽出3名”慧眼獎”各得U'db 2010SS商品提貨券NT$1,000-
附則:
(1)繳交作品時請確實填寫各項基本資料,如有遺漏將不列入評分標準。
(2) 應徵作品應為本人之創作,凡有抄襲或侵害他人著作權之情事,除取消得獎資格、追回獎項外,一切法律責任由參賽者自行負責。
(3) 曾經參加其他任何比賽之得獎作品,不得參賽,違者取消得獎資格。
(4) 作品主題、格式,如有未按規定者,經查證屬實,該件作品取消得獎資格。
(5) 主辦單位對於得獎之作品,有製作成相關創意商品,並有販售、流通等權利。
(6) 凡報名參賽即視同無條件同意授權主辦單位拍製本比賽之紀錄及宣傳品,並有流通販售之權利。
(7) 所有應徵作品均不退件,未入選者亦不另行通知,應徵者請自留底稿。
(8) 為符合生產需要,主辦單位有局部修改作品權利
(9) 評選委員得不解釋任一作品未入選原因,及視徵選作品之水準,訂定作品名次與從缺。
(10) 得獎獎金按中華民國稅法自行繳納稅金.
主辦單位: U'db總代理 貿騰企業股份有限公司
活動聯絡人:
U'db總代理 貿騰企業股份有限公司 行銷部 鄧啟蓉 
udb_service@udb.com.tw

活動網站
http://www.udb.com.tw/gameli.htm
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Wednesday, August 05, 2009

書法 文化 傳承 與 文化識別度






董陽孜 老師的書法 相信很多人看過之後即有無比深刻的印象
543因為文山的機緣下 有機會遇見董老師 在台中的展覽中

現場作品在給人感官與知覺得衝擊 不是文字可以有所交代
現在所有作品幾乎移至高雄美術館展出,董老師非常喜歡這場地
再三交代有機會 一定在去看一次

看過的人無比稱奇的認為董老師 針對此展場量身定做 完美無比
書法的中國字 字意 字形 構圖 空間 力度 神韻 董老師的字
是為書法形式的當代藝術,有空一定要去看一下啦

前些日子 去當代美術館 聽方文山老師 的演講
由書法出發 去探討文化 音樂 藝術 人文 與社會關係

期間方老師 再三強調文化識別度 這幾個字
是ㄚ 我想再華人地區 只剩台灣還運用繁體字

在這個衝斥歐美強勢文化的地球化社會下 我們能留下什麼
再嘻哈的音樂也是美國的文化 他強勢的佔領我們

每每都在幫客戶做企業識別的543對文山的話語再三思索
我們同質化的社會中 每個行業都希望能圖顯明識度

可是反觀 我們的社會國家卻沒有文化的識別度
提及早期的台灣,美國電影常提及made in taiwan就是仿冒的爛貨

現在的台灣也只是電腦世界的高級代工廠,
年輕人的流行追隨日本 韓國 美國 英國....

台灣沒有任何一件屬於自己的東西
只是一次次殖民文化的融合

在對自我極度沒自信下 積極採取短視近利的商業行為
在奉承薄萊品無比優秀下 自我無法創造產品精緻價值

現在的台灣留下什麼可以有識別度的,
如果以設計的角度出發 真是極度讓人汗顏...

眼見所及 無一件事物好
馬路 坑坑洞洞 水溝蓋永遠在路中間
機場 破破舊舊 每每回國都覺得失望 沒人開車接機 只能去搭國光客運回台北...
我們的環境 處處垃圾 門前 海邊 山上 都是...
我們的政治亂七八糟 打架事件老外都知道..
我們的經濟 也好不到哪去
捷運一堆問題
新聞媒體 報導的不客觀 綜藝化也沒關係 大家看得很高興
唱片文化 好像很爭氣 可是大家只知道download
我們的文化教育 .......
我們的台灣 很自以為是的國際觀
似乎覺得過的去就好了吧!
台灣的好是我們建立 台灣的缺點也是我們產生

我想這就是我們的識別度

董老師 說話如其字 輕重緩急 字句分明
古口婆心的要大家不要忘記文化...中華文化..

不要忘記書法 拿起筆來寫幾個字 好嗎??
電腦下的社會 很多東西會被遺忘..

書法可能也是下一個絕種的文化吧
董老師 寫這麼多字 辦展覽 唯一希望大家動筆

體會文字的含意 體會古文的意思 體會祖先造字的美感
這是我們華山文化獨有的傳承

在做設計的我 以前認為 中華東西太沈重 乏味 不新穎 ...
只覺得西洋文化 才是當道..

現在反觀自我 是否在重新思索
我們的定位與識別度在哪?

這環境我們都有責任....

Blog 延伸

文化識別 方文山







以下展覽訊息 有時間走走吧!!

墨韻無邊—董陽孜書法‧文創作品展
高雄市立美術館 展覽時間:2009年7月11日至11月22日


董陽孜女士的書法藝術,以積極的態度、突出的格局,在當代時空彰顯著書寫文字的深刻意義與高度價值。她不斷挑戰自我的極限,想看看在轉瞬的書寫過程中,心神能穿梭多廣闊多久遠的時空?體勢能如何與心神合一、隨之開展自如?於是,在其親筆書寫的遠超乎人體書寫尺度的字形中,我們依然強烈感受到那一以貫之的筆勢氣韻;凝神於其抑揚頓挫的筆畫中,我們想像自己彷彿已縱身進入此大開大合的佈局中,馳騁在這文字所描述的境域裡。
董陽孜女士在其書法創作上發掘身體潛能、挑戰力與美的極致,並追求自我與他者的溝通融合,「大音希聲」地回應著這個議題。在世界運動會於高雄舉行之際,本展的舉辦別具意義,鼓舞著所有運動選手們將鍛鍊已久的身心所蓄積的能量,在比賽時盡情地揮灑出來,展現最美麗昂揚的姿態。


無中生有:書法-符號-空間
台北當代美術館 2009/6/5 - 2009/8/9


董陽孜為此展特別創作的「九無一有」,運用了歷代各種書體也展現了個人特色;Rainbow Team與工研院的跨界合作,以此為元素所完成的互動場域,旨在以身分辨識為起點,歷史認知為過程,文化認同為目標,關注書法的傳承使命,並強調書法作為創作應有的當代性格。在展覽入口,讓「九無一有」以訊息型式再現,藉以連結相關歷史文本;在展覽出口,將「九無一有」原作以空間裝置型式呈現,作為展覽壓軸,讓觀眾實際體驗~書法可以很當代!!!